Explorando el sonido ambiental de The Ocean en ‘Holocene’ y su inspiración bíblica en ‘Sea of Reeds
Buenos días, señoras y señores, soy Johnny Zuri, esta es una transcripción de mi podcast y hoy quiero dar mi opinión sobre el sexteto alemán de metal progresivo The Ocean y su nuevo disco ‘Holocene’, que lanzarán en mayo. Pero antes de hablar del álbum en sí, quiero comentarles sobre el avance que ya tenemos, el tema ‘Sea of Reeds’.
Para aquellos que aún no lo han visto, el vídeo del single ‘Sea of Reeds’ está disponible en línea y nos muestra a la banda explorando un sonido muy ambiental, atreviéndose a probar cosas nuevas, y acercándose más al estilo alternativo y post-rock que a su sonido clásico.
Ahora bien, ‘Holocene’ se lanzará específicamente el 19 de mayo a través de Pelagic Records, y representa el capítulo final de su serie de álbumes inspirados en la paleontología y las edades antiguas. La grabación del disco fue realizada íntegramente por la propia banda en el estudio Die Mühle, en el norte de Alemania, y en sus propios estudios Oceanland 2.0 en Berlín. El encargado de la mezcla fue el productor sueco y colaborador habitual, Karl Daniel Lidén.
Antes de ‘Sea of Reeds’, la banda nos había ofrecido otro adelanto con el tema ‘Preboreal’. Pero ¿qué hay detrás de ‘Sea of Reeds’? Según The Ocean, esta canción está inspirada en la Biblia, específicamente en el relato del Éxodo del Antiguo Testamento, en el que Dios divide las aguas del Mar Rojo, llamado también Mar de Juncos, para permitir a los hebreos escapar de los egipcios, y posteriormente ahogar a sus perseguidores en el mar.
Robin Staps, guitarrista y principal compositor del grupo, reflexiona sobre este tema y dice que, aunque el Antiguo Testamento está lleno de historias de milagros y poderes sobrenaturales, ¿puede haber espacio para el concepto de amor en una doctrina basada en la omnipotencia de Dios? Staps plantea que un dios que necesita realizar milagros para convencer a sus seguidores de su poder es, en realidad, un dios vanidoso. Y en la vanidad reside la debilidad y la vulnerabilidad, incluso para un dios.
En este sentido, Staps también habla sobre cómo el amor es, esencialmente, una elección. Es una decisión voluntaria de permitirnos, e incluso empujarnos, a algo o no. El amor no es algo que simplemente nos sucede por suerte o por casualidad. Según él, el amor se basa en conocer a alguien a la altura de los ojos y, aunque puede implicar cierta adoración, demasiado de esto creará una jerarquía que acabará arruinándolo.
Volviendo al álbum ‘Holocene’, el título hace referencia a las eras geológicas de la tierra, siguiendo la línea de sus álbumes anteriores ‘Fanerozoico’ y ‘Precámbrico’, de 2018 y 2020, respectivamente. En ‘Holocene’, The Ocean nos presenta un final de la saga de álbumes inspirados en la paleontología, con un cambio de enfoque hacia el mundo electrónico, sin dejar de lado el metal que tanto caracteriza a la banda.
Entonces, ¿qué podemos esperar de ‘Holocene’? Opino que este disco será una mezcla interesante de lo que The Ocean ha venido desarrollando en sus álbumes anteriores y sus experimentaciones en el ámbito electrónico. Será una oportunidad para ver cómo la banda se reinventa y se adapta a nuevos estilos y sonidos sin perder su esencia.
Como fanático de la música, siempre me entusiasma ver cómo las bandas evolucionan y se atreven a explorar nuevos terrenos. Pienso que esta evolución es necesaria para mantenerse relevantes y a la vez sorprender y deleitar a los seguidores.
Y ahora, antes de despedirme, les dejo una pregunta para reflexionar: ¿qué piensan sobre la idea de que el amor es una elección y no algo que simplemente nos sucede? ¿Están de acuerdo con la perspectiva de Robin Staps sobre este tema? Será interesante escuchar sus opiniones al respecto.
Eso es todo por hoy, señoras y señores. Espero que hayan disfrutado de este análisis sobre The Ocean y su próximo álbum ‘Holocene’. Recuerden mantenerse al tanto de las novedades de esta banda y no olviden compartir sus opiniones sobre el tema ‘Sea of Reeds’ y el álbum en sí cuando finalmente salga al mercado. Hasta la próxima, soy Johnny Zuri y ¡nos vemos en el próximo podcast!
