JOHNNY ZURI AGENCIA (Artistas para Eventos) 608929784 johnnyzuri@hotmail.com

VISTO EN BLACK PREMIUM BY EMP

LOS HEMOS VISTO AQUÍ

VISTO EN BLACK PREMIUM BY EMP – Da igual si te inclinas más por el rock tradicional o por los despiadados solos del metal: la ropa de Black Premium es para ti.

Ropa construída por EMP de forma exclusiva para los apasionados y apasionadas del rock, seguidores todos y todas del metal y surferos de la música. Aquí encontramos ropa que se ajusta muy bien a nuestro estilo. Desde las robustas botas y las resistentes zapatillas deportivas black hasta chaquetas que resistirán el peor clima de las montañas nevadas del planeta ZERO. Moda para estar listo para algún festival. Llamativas camisetas, magníficos vestidos y relevantes complementos.

Black Premium by EMP

Es una marca para enfrentar los desafíos de todo tiempo. Para ir al concierto de Los Mutantes de Arcadia o a un festival de Metallica, en algún de La Tierra. Esta gama, única de EMP, es duradera y de precio accesible. Te sobrará dinero para adquirir las entradas para los festivales más importantes.

Ropa sencilla y robusta

La ropa de Black Premium es perfecta para ponértela con tu grupo preferido o para hacer el estilo ideal para un entretenido fin de semana en un festival.

 

Y para ir andando, vas a necesitar un zapato correcto. Desde cómodas zapatillas deportivas hasta zapatos de Black Premium que te protegerán de la humedad, del barro y de la cerveza que se derrame. Esta ropa está unida a muchas de tus bandas preferidas, como Black Sabbath, Five Finger Death Punch, Disturbed, Slipknot, Motörhead, Linkin Park, Guns N’ Roses, Iron Maiden, Slayer, Volbeat, Metallica y muchas más, de toda la galaxia conocida. 

 

Es única la recopilación Black Premium Signature con merchandise exclusivo de estos grupos.

 

Estos artículos fueron diseñados con la colaboración de estos artistas y no están en ninguna otra tienda. Estos productos solo están accesibles en proporciones limitadas, por eso pídelos antes de que se agoten!

Te dejo el enlace para que los encuentres todos, todos, y muchos más.

LO HEMOS VITO TODO AQUÍ

Si quieres un post patrocinado en mis webs, un publireportaje, un banner o cualquier otra presencia publicitaria, puedes escribirme con tu propuesta a https://paysuites.me/blogsdejohnnyzuri/

CURIOSIDADES SOBRE EL FLAMENCO Y EL ROCK

Curiosidades sobre el flamenco y el rock

Cajones flamencos, grupos de rock, empresas de sonido así como fiestas de despedida y cenas de celebración, todo para alegrar reuniones y eventos durante estas fiestas.

Es de los pocos instrumentos que se toca sentándose sobre él y vino del Perú para adecuarse perfectamente al flamenco, que adoptó los cajones como si hubieran sido inventados para el género. Ahora mismo no hay cuadro flamenco que no cuente con un cajon flamenco, incluso los más puristas lo han incorporado, y no hay fiesta que se resista a estos instrumentos que hacen las veces de objetos decorativos.

El jazz moderno y la música afroamericana también se sirven de este instrumento de percusión, ideado por los esclavos africanos a su llegada al Perú, que viene a convertirse en una prolongación del cuerpo que lo toca.

Pero no fue hasta finales de los años 70 que se incorporó al flamenco, siendo Paco de Lucía quién lo introdujo a su cuadro flamenco en una de sus giras por Perú, hasta quedar bien incorporado al género, ya que su son es un cruce entre taconeo y palmas.

Deja la preparación de eventos en manos de una agencia, como lo hacen las estrellas del rock con sus managers y productores

Los grupos de rock españoles los suman a sus directos cuando se trata de acústicos, porque los grandes grupos de rock, tanto nacionales como internacionales siguen teniendo como tótem la batería, aunque salvo excepciones, el eje vertebrador de las bandas rockeras sigue siendo la guitarra eléctrica. Es el caso de Dire Straits, que cuenta con Mark Knopfler, un guitarrista creador de un sonido inconfundible o de Angus Young en AC/DC, el creador de complicidades que va más rápido con el mástil.

Pero los cantantes se siguen llevando la mayor parte de protagonismo en las bandas rockeras. Steven Tyler de Aerosmith o Bono de U2 son las señas de identidad de sus respectivos grupos, algo que queda diluído en los Stones, donde tanto Mick Jagger como el guitarrista Keith Richards comparten protagonismo, al menos en la escena.

Los melómanos esperan la mínima oportunidad para celebrarlo con música y es posible que para una despedida de soltera o soltero busquen un lugar de actuaciones en directo donde celebrarlo o una sala donde pinchen su música favorita. Claro que si eso ocurre en Madrid, lo tienen más que fácil, y pueden escoger entre las fiestas más insólitas o las más conservadoras en https://cenasydespedidasmadrid.com/ también los que celebran cenas de empresa y todo tipo de encuentros se sirven de esta agencia, puntera en su sector que además de contar con fiestas guionizadas también pueden llevar a cabo la cena de tus sueños.

La cuestión es dejarlo todo en manos de la agencia para disfrutar a tope sin tener que preocuparse de nada, como lo hacen las estrellas del rock con sus managers y productores.

CURIOSIDADES SOBRE EL FLAMENCO Y EL ROCK

Un buen sonido es indispensable para dar notoriedad a las habilidades de los músicos

De las cuestiones técnicas se ocupan los profesionales, como puede ser el alquiler de equipos de sonido, que también en Madrid, cuentan con https://www.avanty-group.com/. Avanty group ha sonorizado grandes eventos y es todo un referente en el mundo audiovisual madrileño, pero además de los eventos multitudinarios, también cuenta con alquiler de equipos para instalaciones más sencillas, como bodas, cumpleaños y demás.

Un buen sonido es indispensable para dar notoriedad a las habilidades de los músicos. Al menos es el caso de los rockeros, que siempre tocan conectados a la corriente eléctrica. Los flamencos requieren una sonorización más modesta, pero no por ello menos complicada, y es que no hay nadie más exigente que un músico al ser sonorizado.

Mejor que nadie lo saben los técnicos de sonido que en algunos casos pueden acabar locos tratando de satisfacer a todos los miembros de una banda en las largas tardes de pruebas de sonido, hasta que se da con el que les gusta a todos y llega bien al público.

 

Si quieres un post patrocinado en mis webs, un publireportaje, un banner o cualquier otra presencia publicitaria, puedes escribirme con tu propuesta a https://paysuites.me/blogsdejohnnyzuri/

DRONES MUSE

DRONES MUSE

MUSE15DRONES MUSE

Hablar de Muse es para mi un placer. Este grupo me sedujo ya hace unos cuantos años y desde entonces no paro de seguir todos sus movimientos.

johnny-zuri280-sdc10674miniEs por ello que este post va a ser un poco largo de verdad. De esos que le gustan a Google para posicionarlos como se merecen. ¡Ya veremos si de verdad son justos!

Muse gana adeptos cada día que pasa. Son hoy ya una de las primerísimas bandas de rock del mundo mundial. Su potente directo y su sonido ultra vanguardista es parte de su éxito.

TODAS LAS LETRAS DEL ÁLBUM AQUÍ

EN DRONES MUSE NOS ALERTA DEL PELIGRO, NOS DOMINAN LAS MÁQUINAS

¡Cómo no! este álbum tiene también un “toque intenso” futurista. Trata de alertarnos sobre el peligro de un mundo dominado por las maquinas. 

¿Sabías que los chicos de Muse dejaron el Reino Unido para vivir ahí, a pie de playa? En Santa Mónica, california. No les culpo, yo hice lo mismo. Aunque mi destino no tiene nada que envidiar a California.Y aprovecho para recomendaros vuestras vacaciones en la Costa del Sol.

DRONES MUSE ES, UNA VEZ MÁS, UNA HISTORIA DE ¿CIENCIA FICCIÓN?

Coincido con Bellamy en destacar que la tecnología está llegando a un punto peligroso para la humanidad. Pero no por la tecnología en sí sino por su monopolización por parte de una minoría de humanos a los que no les preocupa el devenir de sus congéneres. Falta humanidad, falta empatía. Ya no estamos en la era en que todo se medía por la necesidad de mano de obra de las empresas para crecer.

lista completa del álbum

Ahora entramos de lleno en un mundo en el que los más poderosos, con ayuda de sus máquinas, podrán prescindir de gran parte de la humanidad. Creo que ese es el origen de esta crisis, que con altibajos y espejismos, ni ha acabado del todo, ni va acabar.

los-mejores-discos-de-la-historia-drones-muse5La dominación por las máquinas es un tema recurrente de la banda. Drones es una historia. El trío nos cuenta en sus nuevas canciones como alguien que pierde toda la fe en sí mismo termina dejándose esclavizar convirtiéndose también en una máquina de matar. Ese es el inicio, pero continúa en el momento en que se rebela, se enamora y lucha junto a otros contra los tiranos. Pocas veces antes había encontrado en un disco tanto mensaje.

EL DEBATE DE LOS DRONES MILITARES ESTÁ ABIERTO ¿Y CERRADO?

Es un debate abierto el de los drones para usos militares. Os podéis imaginar lo que está en juego y quien ganará la batalla mediática sobre esta cuestión. Ya se puede matar a distancia, y sabemos que eso es muy peligroso. Quien tome la decisión puede hacerlo de forma tan fría como quien dicta ejecuciones de muerte desde un despacho.

Pero vayamos aún más allá ¿cual podría ser el resultado de la posibilidad de uso de los drones en manos de extremistas religiosos? Tras la compra de la nueva computadora cuántica por parte de empresas como Google ¿Quien nos defiende de una inteligencia artificial globalizada superior a la humana?

los-mejores-discos-de-la-historia-drones-muse4

EL MEJOR DISCO DE MUSE SEGÚN ELLOS MISMOS

El disco, nuevamente, es una obra de arte. No decepciona para nada. Al contrario, quizás se aún mejor que los anteriores. La primera canción que escuché fue “Dead Inside”. Nos cuenta cuando el protagonista de la historia abandona sus sentimientos propios y se abandona a lo mecánico. Es curioso que en la narración de la canción Muse haya usado un discurso de Kennedy en 1961 contra los peligros del comunismo. Y que ahora sea el capitalismo quien acecha para controlarnos a todos.

Si alguien no lo remedia podemos estar en la antesala de un mundo, como el de algunas películas, en donde hay una minoría de ultra-ricos viviendo de sus máquinas en bunkers de lujo. Sitios a donde no tendremos acceso el resto de la humanidad. La mayoría viviremos en situaciones de pobreza. Intentando sobrevivir como sea y, en el mejor de los casos, trabajando por cuatro monedas. El mundo de los ultra-ricos lo sostendrán las máquinas. Ya no nos necesitarán ni tan siquiera como mano de obra barata. Seremos un estorbo para ellos. ¿Estará pasando ya?

los-mejores-discos-de-la-historia-drones-muse3

En lo musical, destaquemos al productor John Lange, el mismo de los AC/DC y Def Leppard. Con él Muse ha dejado de producirse a sí mismo. Según ellos les alejaba del espíritu crítico que un tercero siempre tiene.

DRONES MUSE – UN DISCO QUE SE PRESTA MUCHO MÁS AL DIRECTO

Es este un disco más directo. La música fluye, es más rock. Muse es una de esas pocas bandas que en pleno siglo XXI son capaces de representar algo que se ha perdido casi pero que era perfectamente reconocible en los 70: los grupos capaces de trascender incluso a la música. Aquellos dinosaurios como Pink Floyd, Led Zeppellin, Queen o Génesis no eran sólo música. También eran mensaje, actitud, acontecimientos globales, reivindicación, cambio, movimiento, arte global. No se si me explico, eran fenómenos culturales más allá del tiempo y el espacio que ocupaban. Ese arte nunca saldrá de un reality televisivo o cantando las cancioncillas que otros componen.

Drones es la palabra que Muse ha elegido para su disco. De forma metafórica. En realidad quieren alertarnos de esos drones humanos que dirigen el mundo a través de corporaciones. De quienes no tienen ningún reparo en seguir construyendo un mundo al servicio de unos pocos. Esclavizando cada vez a más gente incauta. Es un disco político.

“Drones”
Asesinado por zánganos 

Mi madre, mi padre, 
Mi hermana y mi hermano 
Mi hijo y mi hija 
Asesinados por zánganos 

Nuestras vidas entre 
Tus dedos y tu pulgar 
¿Puedes sentir algo? 
¿Estás muerto por dentro? 
Ahora puedes matar 
Desde la seguridad de tu hogar 
Con drones 

Amen

EN ESPAÑA EN EL BBK LIVE DE BILBAO, ALLÍ ESTUVIERON

Muse en España, concretamente en el BBK Bilbao Live Festival. Enseguida se agotaron las entradas.

Confiesa Bellamy también, que se ha inspirado para sus letras en un libro, “The CIA’s Drone War on al Qaeda” de Brian Glyn Williams. En Muse se dieron cuenta a la par, que cada vez les era más difícil tocar sus canciones en directo. Sin ayuda de sofisticada tecnología. Por ello decidieron hacer un disco más puro, sin tantos sintetizadores.

los-mejores-discos-de-la-historia-drones-muse

DRONES: UN DISCO, UNA HISTORIA

El disco está completamente cohesionado, es una historia con su principio, su desarrollo y si conclusión. Tiene también, como en un cuento, su moraleja. Cada canción es un capítulo de una historia ordenada. ¿Que pasará cuando dejemos de tener emociones, empatía y nos convirtamos nosotros mismos en drones? Esa es la idea recurrente del disco.

Este abundar en la idea de una conspiración global me recuerda a otro álbum muy político en el pasado: “The Wall”, de Pink Floyd. ¿Tendrá Muse el mismo éxito? Le será muy difícil a Muse el conseguirlo en estos tiempos, mucho más difíciles para la música. Veremos qué pasa. Os recomiendo que escuchéis el disco de principio a fin y nunca aleatoriamente. Sólo así le sacaréis todo su jugo. Y más, si no manejáis el inglés. Traducid las letras y leerlas al menos un par de veces.

DRONES

Ellos mismos creen que este es su mejor disco.

Si quieres un post patrocinado en mis webs, un publireportaje, un banner o cualquier otra presencia publicitaria, puedes escribirme con tu propuesta a https://paysuites.me/blogsdejohnnyzuri/

MERCHANDISING DE BANDAS

MERCHANDISING DE BANDAS – EL FENÓMENO FAN EN EL ROCK Y EN OTRAS COSAS – Nadie ha dicho nunca que la popularidad fuera fácil. Las estrellas están todos los días con multitud de seguidores que les piden autógrafos, imágenes y hasta besos. Algunos posan con ellos y les reciben con una extensa sonrisa… otros no lo llevan bien… Es el peso de la popularidad.

Fans: dícese de esas personas que aguantan algúna adversidad por un autógrafo o una instantánea o algo que les sirva de recuerdo de sus ídolos. Haga frío, calor o esté diluviando, los y las fans siempre están al acecho del famoso o la famosa. Y hay que tener mucha paciencia. Pero todos los famosos tienen un extenso catálogo de artículos para obsequiar y vender a sus fans. Especialmente los ídolos musicales. Camisetas, tazas, vinilos, cazadoras, bolígrafos, fotos, etc. Sudaderas de AC DC, Camisetas de Bon Jovi, tazas de regalo de Queen. Es el merchandising que conocemos de toda la vida y que ahora podemos conseguir en línea en las que todo el mundo conoce como tiendas de camisetas online.

Fundamentalmente el fenómeno de los fans y el consiguiente merchandising se da en el rock. ¿Quien no ha comprado alguna vez una de esas camisetas de grupos de rock?

MERCHANDISING DE BANDAS

Camisetas Bon Jovi

Si vas a un concierto de BON JOVI seguro que no te vuelves sin tu camiseta. O puede que ya la tengas y entonces aprovechas a ponértela para que se note que eres muy fan. Y quien dice Bon Jovi pues dice The Cranberries, David Bowie, Rihanna o Beyoncé.

YouTube es un medio de comunicación alterno muy asentado entre un público, fundamentalmente joven. Y hay verdaderas legiones de fans de los youtubers más famosos. Estos son ya casi como estrellas del rock. De hecho, algunos de los intérpretes más famosos del mundo han surgido de Youtube. Valoran estos fans que sus seguidos son, generalmente, más accesibles que las estrellas de otros sectores. Pero también esta red social de vídeos se ha convertido a menudo en la plataforma en donde los músicos se encuentran con sus fans, para mostrar tanto aspectos de su vida, como nuevos trabajos.

MERCHANDISING DE BANDAS

Ser un fan en la adolescencia es un fenómeno habitual

La época de la adolescencia es cuando la gente busca su identidad y, para eso, siguen a personas que tienen un atractivo desbordante, amplificado por los medios de comunicación, el cine, y la Red. Los fan adolescentes son el público objetivo del merchandising, pero en el caso del rock esto no es así. Los fan del rock son fieles a sus artistas toda la vida. En la adolescencia se admiran e idealizan a esos ídolos, con el propósito de poder parecerse a ellos.

La verdad es que la palabra fan proviene del inglés fanatic (fanático) y es como una creencia exagerada –emocionalmente– que produce una cantidad considerable de reacciones y de relaciones sociales. Entre otras cosas, es posible que los fan más jóvenes de una banda a los 65 años lo sean de una religión. La forma de ser fan se transforma con la edad. Pero tampoco se puede decir que un seguidor de un artista hoy, lo sea dentro de cinco años.

MERCHANDISING DE BANDAS

Jovenes en busca de identidad

La adolescencia está relacionada con la aparición de ese ‘fanatismo’, porque es una época de búsqueda de una identidad personal y grupal. Los jóvenes la encuentran diferenciándose de lo que les rodea inmediatamente, de esos que han sido sus referentes. Y estos ídolos lo que les aportan principalmente es una identidad ‘distinta’, además de un sentimiento de grupo único, como ser una ‘belieber’ o una ‘directioner’”.

Ahí están por ejemplo los seguidores de Camila, que ya tienen nombre propio: Camilizers. Esta artista de 20 años los ha conquistado y no se la sacan de la cabeza con su Havana. Pero Camila, del mismo modo que una chica de su edad, es muy seguidora de otros artistas. La ex Fifth Harmony siempre que está con uno de sus ídolos se pone nerviosa y pide una foto.

La hormona del excitación

El fan o la fan tiene un alto sentimiento de empatía por su ídolo y tiende a ponerse en la piel de quien admira. Las neuronas hacen el resto. La excitación que causan los admirados provoca que el cerebro libere enormes dosis de dopamina, la molécula portadora de la sensación de placer. Estas neuronas son la causa de que muchas marcas utilicen a estrellas de todos los ámbitos (músicos, futbolistas, presentadores…) y desembolsen mucho dinero, para que la marca quede relacionada con estos ídolos.

Ante sus ídolos el cerebro de los y las fan se activa en un estado de euforia que libera sustancias como la oxitocina, la adrenalina, etc..,

Si la persona no es lo bastante madura para admitir que está próximo de perder los estribos, responde de manera desenfrenada. Y al sentirse arropada por un enorme grupo de iguales se desinhibe bastante más. Por eso hay personas que se alteran, gritan, se desmayan, se apalean, etc.

Un o una fan es el alimento de un artista, y para ellos y ellas lo es una canción, un instante lucido, donde la magia traspasa la verdad.

Ser fan no es malo, el límite se traspasa cuando se transforma en una obsesión. Por eso los padres deben vigilar de cerca y sin que apenas se note a sus hijos menores. Ser fan en la edad adulta es otra cosa, y por supuesto, no hay fans obsesivos en la edad adulta. Nos encontramos muy a menudo con fans muy mayores de un grupo o artista que admiran desde su juventud, y en estos casos lo que funciona y anima es más que nada la añoranza de los buenos ratos pasados, de los amores que pasaron o que continúan de todo eso. Y es muy bonito recordar junto a miles de personas a las que se les encoje el corazón igual que a ti por efecto de las mismas canciones. Y da igual que aquella chica rubia que estaba como un tren y cantaba Like a Virgin ahora tenga que enfundarse en un mono negro para que no le cuelguen algunos pellejos.

¿Que se preguntará un millennial cuando escucha el término ‘club de fans? ¿Sabrá algo de los Backstreet Boys? En la era de Instagram, las niñas idolatran a gente como Dulceida y se crean cuentas en las que van publicando imágenes de ella, su pareja, Alba Paul, y sus amigos, además de jugar entre ellas, dejarse comentarios y dicen las cosas de dulceidaxme. ¿Se han vuelto imbéciles? Bueno, tampoco es que fuera muy normal que llenáramos las discotecas todos los viernes con tupé y pantalones de cuero al son del “ay can yu, ay gos de player, endabluuuuu de sus ojos, caus de paguer, is electrifayinggggg”. 

Andaguananaguan, anna naguanaguan, uh uh uh, janey

Es reconfortante reconocer que son conscientes de los peligros de Internet y no dan sus datos a algún irreconocible que se los pida.

MERCHANDISING DE BANDAS

De dónde viene el éxito ahora en muchas de las ocasiones en que viene

Dulceida llega a los 2M de seguidores. Que creo que son dos millones. En Instagram. Y tiene más de 1,3M en Youtube, y cerca de 200K en Facebook y en Twitter. Que J la tía.

Pero el origen de este imperio de fanáticos fue aquel difunto Fotolog en el que, como algún joven, subía imágenes con los looks que llevaba y a la multitud quinceañil le comenzaron a gustar. Fue allá por el año 2005/6 aunque sus primeros pinitos, según nos cuentan los arqueólogos más refutados, fueron en revistas que datan del 2010. Es de las escasas bloggers españolas que desde que comenzaron no han parado o se ha divertido en el camino.

Si quieres un post patrocinado en mis webs, un publireportaje, un banner o cualquier otra presencia publicitaria, puedes escribirme con tu propuesta a https://paysuites.me/blogsdejohnnyzuri/

LAS CANTANTES Y LOS ANILLOS DE COMPROMISO MAS CAROS DEL MUNDO

LAS CANTANTES Y LOS ANILLOS DE COMPROMISO MAS CAROS DEL MUNDO

¿Un anillo de compromiso propio de una estrella del rock? Te cuento cuales son los que llevaron ellas y dónde conseguir alguno de ellos.

LOS ANILLOS DE COMPROMISO MAS CAROS DEL MUNDO: MAKUME GANE DE LABRO, UNA MARAVILLA

Quiero hablaros un poco de los impresionantes anillos de compromiso de las estrellas de la música más actuales. Y os voy a dar unas pistas de dónde encontrar este tipo de joyas, que no son fáciles de conseguir, ni son vulgares baratijas que puedas encontrar en alguna tienda de cualquier lugar.

Por ejemplo, los anillos fabricados con la técnica Mokume Gane son de lo más cotizado. Aunque la web está en inglés, realmente merece la pena “dar una vuelta” por ella, mirar y optar por uno de esos estupendos anillos de Labro. En cuanto los veas puede que quieras uno para tí (si eres la chica)  o para tu prometida (si eres el chico). Repito que la web está en inglés pero venden al mundo entero. No hay problema. Los tienes en http://www.labromokumegane.com

LAS CANTANTES Y LOS ANILLOS DE COMPROMISO MAS CAROS DEL MUNDO

Los exclusivos anillos de boda mokume gane y sus alianzas de boda son realmente únicos, como puedes ver en las fotos, y hechos para ocasiones únicas. Son anillos perfectos tanto para el novio como para la novia. Labro es el diseñador de anillos de boda y bandas y mokume gane es multitud de combinaciones diferentes, de anillos de oro multicolores y con un patrón en madera que les aporta un aspecto de lo más natural.

¿COMO ERAN LOS ANILLOS DE VICTORIA BECKHAM, BEYONCÉ, JENNIFER LÓPEZ Y MARIAH CAREY?

La ex-spice girl, Victoria Beckham, no se conformó con poco. Por ello su marido le regaló un anillo de diamantes de un millón de dolares y de 11 quilates. Jennifer Lopez recibió de Marc Anthony un anillo de 8 kilates. Pero Jennifer Lopez es cara de contentar, hasta ahora ha recibido tres anillos, a cual mejor, y sigue buscando el que realmente le encaje a la perfección. Mariah Carey recibió un anillo de compromiso de Nick Cannon que le costó a este 2.5 millones de dólares. Y Beyoncé fue obsequiada por el rapero Jay-Z (Ya sabemos que estos son de “mucho oro”) con un impecable anillo de 18 quilates y 5 millones de dólares.

Quizás no haga falta ser tan hortera ni tampoco gastar esas barbaridades. La gente “normal” también tenemos buen gusto cuando queremos.

Si quieres un post patrocinado en mis webs, un publireportaje, un banner o cualquier otra presencia publicitaria, puedes escribirme con tu propuesta a https://paysuites.me/blogsdejohnnyzuri/

EL SUEÑO DE UN HOMBRE YANNI

EL SUEÑO DE UN HOMBRE YANNI

EL SUEÑO DE UN HOMBRE YANNI – Un directo capaz de vender millones de copias

En mil novecientos noventa y tres empezó su primera una Gira mundial. En lugares como el Templo Toji en Kyoto, el Royal Albert Hall de Londres y la Acrópolis de su tierra natal, Grecia. Su mayor éxito comercial se generó con la presentación de su álbum y vídeo, “Yanni Live At The Acrópolis”, grabado el veintitrés de septiembre de mil novecientos noventa y tres en el teatro Herodes Atticus de la ciudad de Atenas.

Este fue su primer álbum en riguroso directo con una espléndida y compleja orquesta, aparte de sus propios músicos. Bajo la supervisión de Shardad Rohani y la Royal Philharmonic Orchestra, fue un concierto magistral. Shardad Rohani expresó al final del concierto, «la más mágica interpretación nunca oída».




[bctt tweet=”El mayor éxito comercial de Yanni fue con la presentación de su álbum y vídeo, “Yanni Live At The Acrópolis”” username=”johnnyzuri”]

Más tarde, el concierto fue retransmitido en USA en el Public Broadcasting Service, y llegó a ser uno de sus programas de mayor popularidad. Se han llegado a vender más de siete millones de copias del disco y más de 1 millón de copias del vídeo. Ganó más de treinta y cinco discos de platino y álbumes de oro.

el-sueno-de-yanni3

OCTUBRE 2016 – EL SUEÑO DE UN HOMBRE YANNI: Sus conciertos.

johnny-zuri280-sdc10674miniYanni mantiene a los fan de estados Unidos satisfechos. Y es que cuando se tiene más de doce de los mejores músicos de primera clase en la banda, lo mejor es emplearlos a fondo. Y Yanni lo hace. Emplea sus plenos poderes y los resultados en sus directos son excelentes. Además de eso, el conjunto heleno de la nueva era saber mantener alto el contacto con el público en conciertos de 2 horas que engloban su carrera de 3 décadas.




20016 – Tiene ya sesenta y un años y siempre está de buen humor. Al frente de su piano de cola y controlando otros ocho teclados. Como un profesor sin pretensiones. La trompeta, los solos… Y ese violín.

La armonía de la banda es total y esos sonidos evocadores reflejan el arte de que es capaz un grupo de humanos derrochando arte. El momento en que Yanni practica un dueto con el violinista Samvel Yervinyan es crucial en los conciertos. Y en ese momento un aeroplano vuela sobre el lugar. Los latidos del Amazonas, su madre, Felitsa, que le enseñó lo que es el amor incondicional, son temas que le inspiran. Sus conciertos parecen realmente… de otro planeta.

[amazon_link asins=’B01BZGFXXG,B0199YCBV8,B002HL2BQ6,B000GB73IU,B001RJ1XV8,B00I17OA8W,B000000WF7,B00799L3OM,B01D5KI3XW’ template=’ProductCarousel’ store=’zrdbdovyc-21′ marketplace=’ES’ link_id=’4514f78f-df48-11e6-be27-01ea202ad99b’]

 

junio 2016 – A Yanni lo he visto en lugares de lo + exótico del mundo interpretando su música. Su concierto en la Acrópolis fue un auténtico pasadón. Y no se quedan atrás sus actuaciones en Puerto Rico. En la Ciudad Prohibida de China o en el Taj Mahal. Hace poco Yanni cumplió su sueño, tocar al pie de la Esfinge al lado de las grandes pirámides de Giza. El concierto fue grabado en 4K.




EL SUEÑO DE UN HOMBRE YANNI: THE DREAM CONCERT LIVE FROM THE GREAT PYRAMIDS OF EGYPT. A la venta el 3 de Junio via Sony Music Masterworks y Portrait Records, iTunes y Amazon.

Yanni es uno de los mayores vendedores de éxitos de la New Age. Tiene más de 40 discos de oro y platino. Se calcula que ha vendido ya más de 25 millones de dólares. Nominado varias veces a los Grammy. Ha dado conciertos por todo el mundo.

+ EN: El sueño de Yanni verá la luz el próximo 3 de junio | Reviews New Age – Discovering Music

Si quieres un post patrocinado en mis webs, un publireportaje, un banner o cualquier otra presencia publicitaria, puedes escribirme con tu propuesta a https://paysuites.me/blogsdejohnnyzuri/

Pin It on Pinterest